aula #007 Ilustrando em aquarela

Essa é uma aula diferente, a primeira em que eu falo sobre aquarela e Ilustração. Ela está bem completa (e longa) pois mostro todo o processo criativo para ilustrar, desenhar e pintar.Eu fiz um trabalho para a loja Villa Pano (https://villapano.com.br) e conto tudo sobre isso.
É uma aula que, se você assistir e treinar os exercícios de mistura de cores, desenhar algo seu do jeito seu como é dito no vídeo e pintar, você vai ver sua criatividade e pintura dar um salto. Treino é tudo, assim como foi mais difícil no começo para mim, aos poucos você também vai começar a se soltar e a se encontrar mais.

Link para baixar o presente de Páscoa: http://eepurl.com/gh8ga1 Depois de acessar a imagem é só gravar no computador e imprimir em couchê A3 em uma gráfica. Então recortar e aproveitar!

Depois de estudar a aula, recomendo que nos dias que você nao pinte, que pare um minuto para assistir os trechos de resumo que costumo colocar 1 por dia ate a proxima aula. Durante a semana no pintrest teremos pastinha sobre a aula de aquarela e textos no nosso site complementando o assunto. Falaremos de Norman Rockwell e também sobre o autor do livro “O Pequeno Principe”, que queria ser pintor e tornou-se aviador mas hoje é lembrado pelas comoventes ilustrações do livro. Tem tudo isso e muito mais, semana de ilustracao e aquarela começando!

Desejo bons estudos, bons momentos pintando e até mais!

Compartilhe com seus amigos

#006 Jaqueira – aula

Na vídeo aula de hoje eu falo sobre o processo criativo da “Jaqueira”, oleo sobre tela, que ainda nao esta terminado. Na sequencia mostro como fazer textura. A textura pode ser usada em qualquer coisa que você quiser, até um rosto. Para aprender você pode usar a mesma técnica em qualquer coisa que esteja pintando em tela. Depois de estudar a aula, recomendo que nos dias que voce nao pinte, que pare um minuto para assistir os trechos de resumo que vou colocar 1 por dia a partir de amanha, ate a proxima aula. Durante a semana no pintrest teremos pastinha sobre a aula de textura e textos no nosso site. É isso aí, desejo bons estudos, bons momentos pintando e até mais!

Compartilhe com seus amigos

Aula #005 Pele: como misturar e pintar rosto e pele? Confira:

Nessa aula você irá aprender a paleta de pele que eu costumo usar nos meus trabalhos:

terra siena natural + terra siena tostada + azul cobalto + vermelho (carmin) de alizarin + verde phtalo + branco

Aula muito legal, imperdível! Você vai aprender uma dica preciosa sobre como usar as cores misturadas e em qual ordem.

No final do vídeo pinto uma placa rascunhando um rosto de uma pintura do Gauguin que eu destruí o nariz da modelo, mas acho que ela ja me perdoou… kkkkkk

Todas as semanas nossos vídeos são acompanhados de materiais complementares de estudo aqui no site. Essa semana temos matérias sobre o Gauguin, retratistas entre outras novidades. Fique ligado! Se você quiser receber no seu e-mail os links de todo conteúdo semanal que publicamos, inscreva-se no Resumo da Semana!

Boas pinturas! E bons estudos!

INSTAGRAM: https://www.instagram.com/thais.slaski/

INSCREVA-SE NO NOSSO CANAL DO YOU TUBE: https://www.youtube.com/channel/UCciu…

Compartilhe com seus amigos

Aula #004 Magia do Branco: o branco se pinta colorido! Confuso?! Assista ao vídeo.

Aula mágica essa! Amo esse assunto! Ter pintado o vestido na “Sanfona” foi um marco para mim e quero que venham muitos outros trabalhos aprendendo e usando cor assim! Nesse vídeo eu conto como resolvi pintar o vestido e toda a lógica da paleta do branco com suas sombras e reflexos coloridos. Sim, no branco tem muita cor! Depois dessa aula você vai enxergar diferente, enxergar como os pintores enxergam. Não deixe de me contar nos comentários!

Se você gostou da aula, acesse a pasta Magia do Branco no Pinterest: https://br.pinterest.com/thaisslaski/… Lá olhe com atenção cada obra, observe como outros artistas representam coisas que você queira pintar, que estejam nos seus esboços. Antes de começar a pintar um quadro novo, sempre é inspirador ver como pintores que viveram em séculos diferentes, em países diferentes, resolveram a pintura. Aprender a enxergar também é um exercício de melhoria da sua pintura. Você pode gravar no seu celular obras de artistas que te atraem e olhar quando estiver no ônibus, no metro, em uma fila de espera… Observe a pintura e observe o entorno. Como voce pintaria os brancos dentro do ônibus ou do metro? Só de pensar sobre isso você já esta crescendo como artista.

No final do vídeo pinto uma placa de mdf ensinando como fiz e como você deve fazer no seu quadro respeitando a seleção de cores que fez inicialmente. Todas as semanas nossos vídeos são acompanhados de materiais complementares de estudo no site. Essa semana teremos matérias sobre o Renoir entre outras novidades.

Quer receber os links dos materiais complementares da semana? Inscreva seu e-mail no Resumo da Semana e enviaremos para você!

INSCREVA-SE NO NOSSO CANAL DO YOU TUBE: https://www.youtube.com/channel/UCciu…

Compartilhe com seus amigos

aula #003 Jabuticabeira

Hoje eu conto meu drama com os verdes e como tudo foi solucionado com a coisa mais simples e primaria – em todos os sentidos – do mundo! Falo como os artistas botânicos trabalham paleta de verdes para folhagem e como uso esse conhecimento na minha pintura.

Mostro a obra Jabuticabeira (2017, óleo sobre tela, 200 x 200 cm) e também conto um pouco do processo criativo e curiosidades, como por exemplo o personagem de um livro que eu me inspiro e pintei na tela. Você consegue adivinhar em quem eu me inspirei e esta na “Jabuticabeira”?

No final do vídeo eu pinto o caule e uma jabuticaba verde em uma pequena tábua de mdf só para mostrar o raciocínio de composição que usei enquanto pintava.

Observação importante: eu falo uma cor em espanhol a “laca carminada”, em português é “vermelho de alizarina”. Eu erro sempre, todos os videos que eu falar sem querer da laca carminada, pensem no carmim de alizarina.

A artista botânica que cito é a Margareth Mee, livro “Flores da Floresta Amazônica” e se você quer saber mais sobre ela escrevemos uma matéria no site, passa lá para ler: http://www.thaisslaski.com.br/margare…

No vídeo eu também falo de pincéis e vou repetir a mesma coisa aqui que escrevi na aula anterior: para pintar não se apegue a pincéis ou marcas de tintas, use o que você tem e o importante é se dedicar a misturar cores e simplificar o trabalho sem ficar preso a detalhes sobre materiais que mais te amarram do que fazem você crescer. Esqueça também as numerações de pincéis. Tenha poucos mas variados e, o mais importante: dedique-se a dominá-los e não a ser dominado pelas lendas dos “pincéis fabulosos que pintam sozinhos”. Achar que a pintura esta indo mal por falta de pincéis caríssimos importados é besteira, não deixe isso dominar você e fazer você desistir. É muito mais proveitoso gastar energia e dinheiro em aprender teoria e pratica da cor do que ficar apegado a marcas e produtos. Estudar cor simplifica a vida e alivia até o bolso!

Todas as semanas nossos vídeos são acompanhados de materiais complementares de estudo no site. Esperamos você por lá!

VISITAR O SITE: http://www.thaisslaski.com.br/inicio/

INSTAGRAM: https://www.instagram.com/thais.slaski/

INSCREVA-SE NO NOSSO CANAL DO YOU TUBE: https://www.youtube.com/channel/UCciu…

Compartilhe com seus amigos

Aula #002 Árvore inundada: criatividade, passar desenho para tela grande, pintura da água, assista!

Essa é a segunda aula sobre pintura, onde você pode aprender a pintar sem sair de casa!
Hoje eu gostaria de contar como eu criei a “Árvore Inundada”, óleo sobre tela, 2017. Você vai me ver encontrando a árvore que imaginava e de que forma esbocei o primeiro desenho do quadro e como agreguei elementos da minha imaginação. Deixo varias dicas para você usar no seu processo criativo e técnicas de como fazer.

Eu fui buscar inspiração no impressionismo e olhei muito o livro “Monet Water Lilies, the complete series”, Jean Dominique Rey e Denis Rouart enquanto pintava. Mas a minha pintura não é impressionista, é arte contemporânea, e beber na fonte pura dos jardins de Giverny é sempre saboroso, te convido a vir comigo! 🙂

Na ultima parte do vídeo proponho fazermos juntos um exercício para treinar uma pintura mais seca, sem esfumaçar, dando aspecto do espelho d´água e ensino a paleta que usei.
Anote aí: azul ceruleo + vermelho (carmin) de alizarina + terra siena natural + amarelo cadmio + branco.

Para pintar não se apegue a pincéis ou marcas de tinta, use o que você tem e o importante é se dedicar a misturar cores e simplificar o trabalho sem ficar preso a detalhes sobre materiais que mais te amarram do que fazem você crescer. Esqueça também as numerações de pincéis. Tenha poucos mas variados e, o mais importante: dedique-se a dominá-los e não a ser dominado por eles.

Todas as semanas nossos vídeos são acompanhados de materiais complementares de estudo no site e essa semana teremos matérias sobre o Movimento Impressionista, sobre o pintor Claude Monet, o uso da técnica do quadriculado para ampliar (ou diminuir) desenhos entre outras novidades.

INSCREVA-SE NO NOSSO CANAL DO YOU TUBE: https://www.youtube.com/channel/UCciu…

Compartilhe com seus amigos

Aula #001: Os Caipiras, processo criativo e paleta de pele!

Esse é um canal novinho trazendo um ateliê inteiro para esse mundo paralelo da internet! Seja bem-vindo ao ateliê virtual que acaba de nascer! Essa é a primeira aula sobre pintura, onde falamos um pouco sobre o processo criativo, o quanto estudar grandes mestres dá suporte para a pintura crescer e algumas dicas para você usar nos seus trabalhos. A cada semana as aulas do canal serão acompanhadas de material aqui no site para você usar nos seus estudos. Quer receber os links dos materiais publicados a cada semana? Inscreva-se seu e-mail para receber o resumo da semana.

Compartilhe com seus amigos