A incansável busca por capturar em suas pinturas as diferentes impressões sobre a luz, cor e o movimento que uma paisagem poderia refletir ao longo do dia, foi o mote que iniciou um dos movimentos artísticos precursores da arte moderna: o Impressionismo. Rompendo com os princípios da academia e do realismo, os artistas impressionistas abandonam os estúdios e ateliês de arte para pintar ao ar livre. As obras daquela época, longe de serem fiéis a realidade, são dotadas de extrema subjetividade e carregam o nome de pintores importantes como Claude Monet, Edgar Degas, Auguste Renoir, Alfred Sisley e Camille Pissarro.
No final do século XIX a França vivia a chamada Belle Époque que surgiu com o fim da Guerra Franco-Prussiana e sobreviveu até a Primeira Guerra Mundial. Por toda a Europa eclodia um clima intelectual que propiciou inovações e transformações não apenas culturais, mas também nas áreas 
científicas, econômicas e tecnológicas. O cenário era perfeito para as revoluções que o movimento impressionista propunha.
As obras impressionistas caracterizam-se pelas figuras decompostas que exigem certa distância do observador para que tomem forma. Nas telas são usadas pinceladas soltas para a reprodução da luminosidade e do movimento e a característica ausência de contorno, que é apenas uma abstração que o ser humano faz para representar as imagens. As cores são vivas e utilizadas sem mistura, as sombras ganham diferentes tonalidades, o que difere da pintura clássica que sempre as representava em tons escuros e pretos.
O público e a crítica, entretanto, não aceitaram bem esse escancarado distanciamento das artes clássicas e as incessantes recusas dos salões oficiais obrigam os impressionistas a recorrerem às suas próprias exposições. A primeira grande exposição de obras impressionistas ocorreu em 1874, ocasião em que uma das obras de Monet recebeu uma crítica não muito elogiosa sobre o quadro Impressão, Nascer do Sol, mas que serviu para dar nome ao novo movimento artístico francês. É apenas na década de 1880 que as obras impressionistas começam a ganhar reconhecimento e seus artistas recebem notoriedade tanto da crítica quanto do público.
O movimento impressionista influenciou pintores em todo mundo. No Brasil no início do século XX, Eliseu Visconti pintou com influencia do impressionismo e pós-impressionismo. De origem italiana, o artista se estabeleceu ainda muito jovem no Brasil e legou ao mundo uma vasta contribuição
artística. Entre as suas obras de destaque estão: Moça no Trigal, Patinhos no lago,O Colar, Volta às Trincheiras e Garotos na Ladeira. Saiba mais sobre a pintura de Eliseu Visconti no site: https://eliseuvisconti.com.br/visconti-pintor-1921-1928/
Para conhecer mais obras do artista acesse a pasta que criamos: https://br.pinterest.com/thaisslaski/arte-matérias-do-site/impressionismo-e-a-influência-no-brasil/
Creditos das imagens: E.H.Gombrich - A História da Arte Taschen https://collections.dma.org/artwork/5305135 https://pt.wikipedia.org/ https://eliseuvisconti.com.br/obra/p627/ https://www.carmenthyssenmalaga.org/en/obra/rocas-de-javea-y-el-bote-blanco https://eliseuvisconti.com.br
Importante pintor espanhol representante do estilo realista, Raimundo de Madrazo destacou-se sobretudo por seus retratos, a maioria femininos, com detalhes minuciosos, delicados e elegantes. Vindo de uma família de artistas espanhóis de renome, desde cedo teve contato com as artes plásticas. Conseguiu ganhar notoriedade com seu trabalho mesmo tendo vivido em uma época turbulenta, por isso, foi considerado como um dos poucos artistas que sabia unir a pintura clássica às técnicas modernas.
Considerado um dos líderes do movimento impressionista, Camille Pissarro foi o único artista a participar das oito exposições realizadas pelos impressionistas. Sua obra destaca-se principalmente por explorar os efeitos luminosos em paisagens ao ar livre, usar cores vivas e pinceladas suaves, além de adotar a técnica do pontilhismo em algumas telas.
Nascido Jacob Abraham Camille Pissarro, em 1830, na ilha de São Tomás nas Índias Ocidentais Dinamarquesas, com 11 anos foi enviado à Paris para estudar em um colégio interno, retornando posteriormente à Ilha de São Tomás para cuidar dos negócios da família. Desde cedo nutria uma paixão pela arte, tornando-se amigo do pintor Fritz Melbye a quem acompanhou por dois anos em uma expedição para estudar a fauna e flora venezuelana.
Partiu para Paris aos 23 anos, onde conheceu Paul Cézanne, Claude Monet e outros pintores que posteriormente seriam chamados de impressionistas. Ao lado do amigo Monet, costumava sair para pintar ao ar livre e foi um dos maiores incentivadores da primeira exposição independente que ocorreu em 1874.
Embora não seja um dos nomes mais lembrados ao se falar em Impressionismo, Camille Pissarro foi um dos poucos a seguir à risca os preceitos impressionistas. Sua obra reúne um conjunto de paisagens rurais e urbanas que exploram os efeitos da luz natural, com pinceladas soltas e visíveis, cores vivas e puras. Entre as suas obras mais famosas destacam-se Le Verger, Les châtaigniers à Osny e Place du Théâtre Français. O artista francês teve como discípulo o famoso pintor pós-impressionista Paul Gauguin.
Sua paleta cálida captava com precisão os efeitos luminosos, o que o tornou um dos mais importantes paisagistas do século XIX. Camille Pissarro faleceu aos 73 anos, em Paris.
Nome de destaque do movimento impressionista, o artista francês Edgar Degas, ao contrário dos seus colegas, pintava poucas paisagens ao ar livre. Ficou conhecido especialmente por suas telas que retratam bailarinas, a vida doméstica parisiense, além de uma escolha de paletas de cores que na época eram consideradas discordantes.
grupo de artistas que posteriormente seria chamado de impressionistas. Apesar de ter participado da primeira exposição impressionista, em 1874, Degas relutava em se enquadrar ao movimento e também divergia bastante dos outros pintores. Se por um lado os pintores impressionistas saiam ao ar livre para conceber as suas obras, Degas tinha clara preferência em pintar em estúdio, explorando com criatividade os efeitos da iluminação em interiores. Além disso, a conclusão de cada tela exigia diversos croquis e esboços, o que resultava em obras quase fotográficas.
Destacam-se em suas obras a figura feminina, as cenas de ballet, o cotidiano doméstico e a vida noturna parisiense em que o pintor francês reúne um apanhado de influências que não se conectam entre si e o distanciam cada vez mais do impressionismo. Seus hábitos reclusos também refletiam as suas produções artísticas, consideradas sob alguns aspectos bastante conservadoras.
além da escultura Pequena Bailarina de catorze anos, trabalho que chocou a sociedade parisiense e inovou por seu um dos primeiros a trazer uma escultura trajando roupas de verdade. Atualmente a escultura faz parte do acervo do MASP, em São Paulo.